El virtuosismo como trampa
Una de las características más notorias de la producción musical reciente ha sido la apuesta por el virtuosismo, que se refleja en el despliegue de habilidades técnicas para tocar un instrumento o para cantar. En las redes vemos constantemente videos cortos de músicos que nos dejan maravillados por su destreza, tendencia que se ha trasladado a sus discos publicados en plataformas. El término “disco” se usaba antes para referirse a un grupo de canciones que retrataba el momento artístico de un músico o banda. Hoy la apuesta es por “sencillos”.
La canción ha perdido su trono
En el campo del jazz, he revisado varios discos recientes de artistas colombianos y extranjeros buscando las innovaciones que propone la nueva generación y me encuentro con algunos aspectos recurrentes en su orientación artística. La canción ya no es la protagonista del hecho musical y ha pasado a segundo plano, convirtiéndose en un breve abrebocas para pasar a un extenso discurso de solos instrumentales.
Muchos escriben sus canciones desde la guitarra o el piano, a pesar de su limitado dominio del instrumento, y lo hacen con el objetivo de conseguir el lucimiento individual en lugar de lograr una canción que se pueda tararear y que haga partícipes a los demás miembros del ensamble.
La homogeneización digital y la trampa del secuenciador
También incide el uso de computadores diseñados para “crear” música en un contexto aparentemente amplio y repleto de oportunidades, pero que termina por limitar la creatividad a los ritmos y a los timbres de moda, como si una aplanadora se encargara de homogeneizar todo lo que sale del secuenciador. La posibilidad de publicar música en plataformas sin ningún filtro ni medida, ha llevado a millones de iniciados a subir toneladas de música intrascendente a las redes. La oferta se desbordó y esto ha llevado al oyente a refugiarse en un nicho reducido de artistas confiables.
El llamado a la composición honesta
Mucha de la música memorable que hemos disfrutado viene de creadores que se prepararon en los terrenos de la composición, la orquestación y la armonía para construir piezas inolvidables que anidan en nuestros corazones por su carácter universal y por su sinceridad. La madurez y la honestidad también juegan un papel clave a la hora de labrar una carrera fructífera donde la música contribuya verdaderamente a la sociedad.
A los composintérpretes les sugiero escribir melodías de pocas notas que permitan una comunicación más clara con el oyente y que tengan una estructura coherente.